陈春盛：我追求用笔轨迹清晰的书写

　　踏进广东省书法家协会副主席陈春盛的工作室里，目之所及都是名师大家的墨宝以及他自己正在创作的作品。看着案台上铺陈的笔墨纸砚，陈春盛先生笑言：“哈哈哈，这里没怎么收拾，乱着呢……”记者发现，醉心于艺术创作的书画家们，无不是工作室里堆满了字画，那恰恰是他们对书画艺术热爱的体现，耕于此、乐于此……翰墨春秋、方能大成。

　　广州日报全媒体记者：杨晓明 陈运成

　　广州日报：您是自幼就开始研习书法吗？

　　陈春盛：我出身农村，但是我们老家潮汕有习字的传统，所以我自幼就喜欢执笔写字。但是那时候资讯不发达，当时偶获一本《麦华三楷书》，爱不释手。后来到了广州得到一本《梁鼎光浅谈硬笔书法》，这些就是我以前习字的“秘笈”。1982年，一次偶然的机缘，我在文化公园看到广州羊城书画艺术学校的招生简章，欣喜若狂，顾不得吃午饭，直接就赶到这家学校报名，从此，我就遇上两位书法老师李伟、李家培。他们俩是岭南隶书大家吴子复先生的入室弟子，我于是开始跟随两位老师进行严格系统的隶书学习。

　　广州日报：您的隶书学习也是遵循吴子复“六碑论”体系吧？

　　陈春盛：对的！“六碑论”是吴子复先生根据一百多个较好的汉碑梳理归类出六大类，依次临习：入门临《礼器碑》，此碑为隶书中端庄典雅的代表，隶书的特征也明显——字形方扁、蚕头燕尾、横平竖直等；二是《张迁碑》，粗犷方笔为主；再就是《西狭颂》《石门颂》《郙阁颂》《校官碑》。一般先学《礼器碑》，后面再依次选学，所以这个体系还是比较科学的。业内专家曾经评价吴子复先生既是成功的艺术家，又是成功的教育家，因为他这个“六碑论”培养出多位名家弟子。“六碑论”流传甚广，至今还影响岭南隶书的书法教育。

　　广州日报：在如此成熟的体系里面，您是怎么发展出自己的个人特色的？

　　陈春盛：我学书法，五大书体都有研习，然后触类旁通融入到自己的创作中。隶书的学习除了按照祖师爷的“六碑论”，我还往前追溯到汉简，以及吸收民间石铭石瓦的字体，所以我整理了一册手写的字帖，都是搜集民间里有趣味的隶书字体，生动大胆，变化多端，有着古朴的韵味。我们在创作中希望“求变”，但也得要“变”有所依。以汉简入隶，正而不板，在创作里才能出现灵动的作品。

　　 广州日报：当下一些书家写隶书时为了追求碑的味道而出现填字的感觉，书写性不强。您在实践中是如何理解书法的书写性？

　　陈春盛：这种现象的确存在。历史上的碑跟帖一直是书法审美的两个方向，碑具有见证历史、留存文史的作用，基本是以正书为主，追求庄重肃穆，庙堂之气；而帖则追求灵动、流畅和书卷气。石碑是经过时间风化的，再刻意去模仿这种风化会有造作的痕迹。现在某些写碑的书家为了刻意追求金石味，而显得画字、填字的感觉，缺少了书写性。我一直也在寻找这个平衡点，不过我自认为，我写字的用笔轨迹是清晰的，追求具有书写性为主的创作状态。

　　广州日报：近年来您的作品在石刻和牌匾上的应用非常广泛？

　　陈春盛：是的。近两年，同济大学建筑学专业毕业、广州大学建筑设计院冯杰先生正在做一个课题：书法在建筑和园林中的应用——以陈春盛书写碑刻牌匾的实践为例。书法在中国建筑园林里的应用自古都有，但是鲜有总结，更少作为课题去研究。所以他和我合作，因为我有大量现成的实例。从去年开始，我们就开始到全国各地去拍摄整理我所写过的石刻和牌匾，目前收集了一百多处，涉及的范围包括大中小学校园、公园及名胜古迹、祠堂，企事业单位、商业等牌匾，涵盖之广，形式之多样，内容之丰富，已经深受建筑界和书法界的共同期待。

　　广州日报：其中有哪些记忆深刻的事情？

　　陈春盛：2017年，写《红军长征过粤北赋》是我目前写过的最大一个碑刻，长21米，高4.4米。当时这个原稿也写得很大，以免放大后变形。我用了九张八尺宣纸写成，一个字十几厘米大。当时时间很紧，就给我一周时间。我每天站着书写约十个小时，诱发了肩周炎，敷着膏药继续写，晚上肩手痛不能入睡，最终花了五天时间完成。写这种大型碑刻还是很费体力、精力的，但是完成后觉得很有成就感。

　　陈春盛，广东澄海人，研究生毕业。现为中国书法家协会会员，广东省书法家协会副主席，广州市书法家协会原常务副主席，广东书法院特聘书法家，广州市政协书画院副院长，岭南文化艺术研究院副院长，广州美术学院外聘教授，广东省学校美学教育专家，“广州市艺术名家进校园”艺术家。第十、第十一届广东省政协委员。