呈现艺术世界的蓬勃好奇

　　一年一度的粤港澳大湾区艺术盛事——广州美术学院毕业展近日拉开序幕。本次展览以“请回答，2024”为主题。首期毕业作品展已亮相，将持续展出至5月29日。其中，本科生作品来自建筑艺术设计学院、工业设计学院、视觉艺术设计学院、城市学院，研究生作品来自绘画艺术学院、雕塑与公共艺术学院。

　　文：广州日报全媒体记者李巧蓉 见习记者陆漪蔚

　　图片来源：主办方

　　体现跨学科专业融合的创新思维

　　提问与应答，是创作的动力源；提问与应答，既投向未来，也延续传统。据悉，今年的毕业展，广美1787名本科生、429名研究生会分阶段分别在大学城校区、昌岗校区展示毕业创作，并面向公众开放，时间持续至6月27日，分三期进行，呈现他们在艺术世界的蓬勃好奇和他们所作出的真挚应答。

　　绘画、雕塑、跨媒体艺术、设计、工艺、建筑、书法、美术史论、美术教育……展览涵盖了广州美术学院众多学科专业的多样化艺术探索，展现了在智能化生产方式不断更新、创新模式不断演进的当下，学校引导学生们回应新质生产力发展需求，以跨学科专业融合的创新思维，进行生生不息、知行合一的探索与实践。

　　广州美术学院院长范勃表示：“在科技革命、社会转型持续加速的大时代里，在生产方式不断更新、创新模式不断演进的当下，在新质生产力对创造主体的技术、信息、知识、创意水平提出更高要求的今天，我们更应思考艺术教育与人才培养该做些什么、艺术创造与学术研究该做些什么，而未来是开放的，拥有千万种可能性。”

　　“未来”是此次展览的关键词。广美希望毕业生能够面向未来，成为勇于提问和积极应答的探索者。在面对快速变化的未来时，毕业生们被勉励去洞察、包容、超越，并创造更多的美好和可能性。

　　精彩作品体现创意巧思

　　在展览现场，可以看到很多富有创意的精彩作品，值得一提的是，今年毕业季展出了大量体现艺科融合、科教融合、产教融合的实践成果。

　　《对视》

　　作者：吕熙晔、卢智成、吴广源、韦泽域、赵俊哲

　　观众可以站在《对视》前，与作品里的虚拟眼球互动，这个“眼睛”在与观众互动后，会流下一滴眼泪，眼泪顺着流下来，会形成一个结晶。作品研究的是人机共创、人机交融之后是否会产生感情。“整个装置的出发点是人际关系的流变，我们的人际关系已经从人与人到人与物，再到人与机，我们越来越喜欢和虚拟对视。”作者之一的吕熙晔在现场表示，“第一次跟这眼睛交互的时候，感觉非常奇妙。”

　　《人工直觉》

　　作者：方志烨、郑洱汗、刘舒豪、王炜杰、温云迪

　　这是一件探索人工智能“直觉”演化的大型视听艺术装置。它的亮点在于里面的影像内容以及整个机械臂的动作都是由AI来进行编程和完成的，作品不仅是对人工智能与意识边界的探索，更是技术与情感融合的艺术展现，激发观众对人工智能未来可能性的深层思考。

　　《XDOSING拼豆机》

　　作者：张博栩、吴应达、赵子轩、王明志、朱子韵

　　这个作品通过精准控制每种豆子的比例，采用“自动化现拼”技术，可按需即时拼配咖啡豆，确保出品的每一杯咖啡都能达到预设的标准。这不仅满足了精品咖啡对美味稳定性的追求，也为创新风味组合提供了便利。这件作品比较符合年轻人对生活的立意，还可以在现场品尝咖啡。

　　《TITA——夕阳 养老院双轮足巡查机器人》

　　作者：龙豪轩

　　这是一款在养老院中高效巡查老人安全健康的机器人。它运用双轮足移动平台，能在各种复杂环境下高效行走和灵活越障，配合感应小房门，机器人能变形进出老人房间巡查。它搭载无接触式传感器能识别老人的动作姿态、检测生命体征等安全健康信息，并具有老人紧急状况报警、装载药盒辅助救援、信息管理APP与子女互联的功能。

　　《光影流动·寻他——胡一川纪念展厅》

　　作者：甄嘉琪、徐如、张凯燕、李乔

　　这件设计作品选址位于胡一川的家乡中川村，将建筑比喻成胡一川，遥望养育自己的村落。建筑具体位于一片田野之上，意在描绘出田园牧歌般的意境——“田野里的光影迷宫”。作品通过光与空间表达其情绪与内涵，带领人们在作品和展厅氛围中回溯胡一川的一生。

　　《桥巷游廊》

　　作者：雷梓微、吴育基

　　该设计以解放桥桥下空间及周边社区为例，通过对场景营造、叙事脉络、文化区段等进行日常性、周期性、文化性的时间空间要素织补，挖掘人们日常的生活要素，将其拼贴串联到场地之中，作为新的活力触媒点置入，让高架桥下的空间成为周边社区的互动连接的媒介，成为一个充满烟火气的场所。