粤剧《双绣缘》绽放上海

　　以广绣为引、水袖为笔，绘就一幅粤港澳大湾区与长三角地区文化交流互鉴的画卷。10月18日至19日，作为第二十四届中国上海国际艺术节“粤港澳大湾区文化周”的重头戏，粤剧《双绣缘》在上海宛平剧院上演，为上海观众带来了一场精彩绝伦的艺术盛宴。

　　演出结束后，观众们以雷鸣般的掌声表达了对《双绣缘》的高度认可，盛赞该剧画面唯美动人，剧情引人入胜。剧中所蕴含的浓郁岭南文化特色，更是让观众身临其境，深切感受到岭南文化的独特魅力。

　　文/广州日报全媒体记者：李晓璐 图/广州粤剧院提供

　　含蓄典雅唯美

　　首次将“广绣始祖”故事搬上粤剧舞台

　　据介绍，《双绣缘》由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局联合出品，广州粤剧院创排演出。

　　这部“双非遗”作品以粤剧为载体演绎广绣传奇，首次将“广绣始祖”卢眉娘的传奇故事搬上粤剧舞台，从《杜阳杂编》《全唐诗》等古籍中汲取灵感，在尊重史实的基础上将传统粤剧元素与现代舞台表现手法巧妙融合，在保留经典韵味的同时，注入新的活力与创意。“创作时要在历史的缝隙中寻找广绣与粤剧的审美共鸣。”编剧罗周如此表示。

　　剧中，广绣不再只是服务于粤剧表演的“工艺”，其本身的历史、传说、技艺流程成为戏剧创作的核心题材。舞台上的“飞针走线”被提炼为优美的戏曲身段，绣娘的内心世界成为戏剧挖掘的焦点。

　　同时，《双绣缘》采用“双生双旦”的叙事结构，描述了两对唐代恋人的情感故事。中国戏剧梅花奖得主、一级演员李嘉宜和吴非凡领衔，携手一级演员李伟骢、陈振江，组成兼具口碑与实力的主演阵容。

　　李嘉宜饰演的卢眉娘“沉稳中见灵动，淡泊中显坚韧”，此次演出亦是她角逐第34届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖的关键亮相。

　　演出前，在接受媒体采访时，李嘉宜表示：“《双绣缘》是一部含蓄、典雅、唯美的剧目，讲述女性群像故事。卢眉娘和我以往演绎过的花旦、闺门旦有共性，但更有独创性。她人如绣品，外在温婉从容，内在坚定坚韧。特别是在面对天子求婚时的抉择——‘他是郎官，我敢嫁。他是天子，我暗愁生’，这句台词精准戳中人物内心的清醒与挣扎。”

　　“最具挑战的正是如何外化这种内心的‘清醒’。”李嘉宜坦言，“没有激烈的外部动作，所有的挣扎、情愫与决断，都需要通过极其细腻的眉眼、气息和指尖来传递，尤其是在‘赠镯’与‘献绣’两场重头戏中要演出层次——从爱慕的温热到察觉束缚的微凉，再到最终释然的坦然。这比演绎一场轰轰烈烈的生离死别更需要‘内功’。”

　　吴非凡塑造的卓英英则热情奔放、敢爱敢恨，与卢眉娘形成鲜明对比。李伟骢饰演的唐宪宗李纯与陈振江饰演的小将杜源，一文一武，一刚一柔，为剧情增添多重张力。剧中红妹、白婆等多元的女性群像，共同勾勒出中国传统女性情感的丰富图谱。

　　体现大湾区文化创作活力

　　向全世界讲好中国故事

　　演出现场，记者看到，《双绣缘》的舞台仿佛是一幅流动的唐代画卷，导演徐春兰以“每一帧都是画”为艺术追求，舞美设计罗江涛与灯光设计邢辛从唐代名画《捣练图》中汲取灵感，以柔和的色调、雅致的构图，营造出大气典雅、温馨唯美的盛唐气象。

　　音乐创作同样令人耳目一新。唱腔设计邹裕伟在保留传统梆黄体系的基础上，巧妙融入新曲旋律，让老戏迷听得亲切、新观众听得新鲜；作曲家王啸冰则将粤剧传统音韵与现代音乐语汇有机融合。

　　著名昆曲表演艺术家梁谷音称赞：“这出《双绣缘》真让人眼前一亮！用‘广绣’来做戏，这个点子又巧又美。李嘉宜的卢眉娘，静中有韧，柔中见骨。她指尖有戏，眉目传情，把一位岭南奇女子的灵秀与风骨都演活了。”

　　今年是广州粤剧院第一次参加中国上海国际艺术节，李嘉宜说：“能够携《双绣缘》参与本次文化周，我既感荣幸，更深感责任在肩。上海与广东，同样拥有开放包容的气质，当粤剧的旋律在上海的剧场中响起，它将成为一扇面向新观众的窗口——我看到台下不仅有广东乡亲会心的微笑，也有许多初次接触粤剧艺术的惊喜目光，艺术正是连接粤港澳大湾区与长三角地区最美的纽带。我们不仅要讲好大湾区故事，更要讲好中国故事。这两天演出，我们全员上下都铆足一股劲，要让上海观众看到广绣的精致、粤剧的韵味，以及湾区文化开放、包容、创新的时代精神，更要让全世界听到中国声音。”

　　“粤港澳大湾区与长三角地区同为经济发达区域，在文化层面也共享海洋文化的开放特质。”广州粤剧院党总支书记、董事长林凯彬表示，《双绣缘》的上海之行，不仅是一次艺术展示，更是区域文化深度对话的重要契机，体现了粤港澳大湾区文化创作的创新活力。据悉，早在九月，该剧就以“绣自岭南·缘聚上海”为主题举办艺术沙龙，与昆曲《长生殿》展开跨剧种交流，让“南国红豆”（粤剧）与“江南兰花”（昆曲）同台对话。

　　这场跨越地域的“双绣之缘”，也见证了粤剧艺术在当下的积极探索。正如李嘉宜接受采访时感慨道：“《双绣缘》是我在‘守正创新’路上的一次重点实践。要吸引年轻人，关键是要让传统艺术与他们‘同频共振’。粤港澳大湾区同根同源，粤剧就是我们共同的文化DNA。通过创作像《双绣缘》这样‘颜值高’‘三观正’‘体验佳’的作品，我们希望能搭建起一座桥梁，让更多年轻人因为喜爱而走近它，因为理解而加入我们，共同为湾区文化的繁荣发展注入新的青春活力。”