当岭南文化邂逅海派气韵

　　2025年10月7日，“广东美术百年大展”岭南文化名家大讲堂首讲在白鹅潭大湾区艺术中心举行。

　　作为10月18日隆重亮相中国上海国际艺术节“粤港澳大湾区文化周”的“其命惟新——广东美术百年大展（2025上海）”的重要系列活动之一，讲座以“广东美术百年变革叙论”为题，翻开广东美术百年画卷，开启跨地域链接长三角与粤港澳大湾区的文化之旅。

　　本次活动由广东美术馆馆长、广东百年美术大展（上海站）总策展人王绍强担任学术主持，中国美术馆研究员梁江作主题演讲，原中国美术家协会策展委员会副主任皮道坚、上海美术馆策展人项苙苹等参与对谈。

　　文/广州日报全媒体记者李巧蓉

　　“中国近现代美术的第一章要从广东写起！”

　　回溯广东美术百年脉络，从岭南画派的“折衷中西”，到当代艺术扎根本土的创新实践，它始终以“新”为魂、以传承为墨，绘就波澜壮阔的百年变革历史。

　　梁江以六祖惠能、利玛窦及康有为等文化巨擘为关键词，梳理广东美术乃至岭南文化“其命惟新”的历史基因。

　　“中国近现代美术的第一章要从广东写起！”梁江通过史料和广东美术经典作品，为此列举出六大理由，其中包括：广东新会博物馆馆藏木板油性绘画《木美人》为中国现存最早油画实物；意大利传教士利玛窦在400多年前自中国澳门、广东把西方科技和欧洲油画带进中国；主要活动在19世纪初的关作霖，是史籍有明确记载从事油画创作最早的中国画家；18世纪初期，广州“十三行”的外销画远播欧洲，是中国早期油画又一重要现象；晚清之后，李铁夫、冯钢百等五六十位广东人赴洋学习西画，大部分归国从事创作和教育，足迹遍布北京、上海、广州、杭州和苏州等地；1917年，康有为提出“取欧画写形之精，以补吾国之短”，引出20世纪的美术变革思潮。

　　“广东近代美术家对于外来文化的接纳，有着基于自身文化的思考，在延续传统的前提下，不断发展创新。”王绍强说。

　　广东艺术在全国有独特影响

　　“其命惟新，是岭南美术、广东文化的内在品格。积极入世的特征，让广东美术进行了自己独特的艺术创造。”在皮道坚看来，广东是新中国美术发展基本格局的奠基者。中国社会的发展，特别是现代都市文化的兴起，都为广东美术变革提供了得天独厚的环境。

　　年过八旬的皮道坚在改革开放初期，被广东开放的社会和文化氛围所吸引，从湖北来到广东发展。

　　“广东美术家创作了一大批把握时代脉搏、振奋民族精神、表达民族自豪感的作品。”在皮道坚看来，“改革开放以来，文化语境发生激烈变化，广东前卫艺术在全国有独特影响。”皮道坚特别指出，发轫于大湾区的实验水墨艺术，旨在延续传统文脉，推动水墨媒介的当代转化，从而构建属于中国人自身的当代艺术体系。

　　为粤沪文化交流开启新篇章

　　“自开埠以来，上海就是一个大平台、大容器、大舞台，有一种类似扩音器的作用。”

　　项苙苹以广东梅州人、画家林风眠在上海活动的重要经历为例，重点分享了上海在近现代中国文化交流中的重要地位。“各国商品、各国思想在此碰撞和汇聚，有着更多展示文化和信息的可能性。”她说。

　　1912年，东西思潮在上海激荡，为艺术提供了前所未有的开阔舞台。这一年的4月，在上海福州路的惠福里，来自广州的“二高一陈”——高剑父、高奇峰、陈树人，创立了审美书馆。他们以《真相画报》为旗帜，发出中国画革新先声。隐匿于弄堂的小楼，就此成为艺术变革的策源地，也成为岭南画派的重要摇篮。

　　上海跟广东都有着海洋文化的共性，近代以来，粤沪两地文化艺术经济持续联动，交流不断。梁江认为，百年大展的意义不仅是梳理广东美术的传统，更是促成中国近现代两大美术变革重镇的直接对话和交流。项苙苹强调，两地文化交流交融、开放包容的精神和状态，在当下别具意义，即将到来的大展将为粤沪文化交流开启新的篇章。