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文、图/广州日报全媒体记者陈家源（部分图片由受访者提供）
盛夏的北京骄阳似火，中国戏曲学院剧场内，潮乐悠扬，水袖翻飞。首个全日制潮剧本科班毕业大戏《侨批颂》正在上演，28张年轻面孔在台上全情投入——他们是建校75年的国戏首届潮剧本科班毕业生，亦是600年潮剧史上第一批手握学士学位的传承人。
当大幕缓缓落下，如潮的掌声在剧场内久久回荡。这一刻，不仅是28名本科学子的圆满结业，更是一个古老剧种在新时代写下的传承新篇。
近日，广州日报记者采访其中四位毕业生，从他们学艺的四重轨迹，看古老潮剧如何奏响从破题到破茧、从出圈到出海的时代交响。
破题：从童伶血泪到大学殿堂
潮剧，又称潮州戏，是一种用潮州方言演唱的古老戏曲剧种，拥有近600年悠久历史，是潮汕文化中一颗璀璨的明珠。回溯600年，潮剧这朵“南国鲜花”在岁月洗礼中绽放独特光彩。从昔日戏班“童伶制”的苦难，到如今高等学府的系统培育，潮剧传承之路历经波折。
“父母无修世，卖仔去做戏”——这句在旧时潮汕地区广为流传的哀叹，道尽了潮剧童伶的血泪史。据潮剧研究者梁卫群考证，潮剧戏班的“童伶制”至少在1810年就已有相关记录。在过去，穷苦人家的幼童便被卖入戏班，签订长达7年10个月的卖身契“春期”，在藤条鞭打下学艺。
直至新中国成立后，戏班“童伶制”才被废除。2006年，潮剧入选首批国家级非物质文化遗产，但人才断层仍是隐忧。
如何破题？一代代潮剧人的不断探索，终于在2021年结出硕果——中国戏曲学院与汕头市签署战略合作协议，创办首个全日制潮剧本科班，将这门600年古老艺术正式纳入高等艺术教育体系。
“这可是我梦寐以求的学府啊！”从艺20多年的广东潮剧院一团演员戴淑刁，至今仍记得四年前得知消息时的兴奋之情。在40岁的年纪圆了大学梦，戴淑刁心怀感恩：“若不是国家对传统文化的重视、各级政府的扶持，来自小地方的我们，怎敢奢望走进高等学府深造。”
戴淑刁告诉记者，小时候就曾听奶奶说过“唱戏很苦”，如今能在窗明几净的教室、练功厅里纯粹地追逐艺术梦想，跟着名师系统学习唱腔、身段，用专业教材钻研剧目，学习文化知识、提升艺术修养，自己倍感荣幸。她希望中国戏曲学院能将潮剧本科班持续办下去，让更多潮剧人才崭露头角，将潮剧推向更广阔的舞台。
破茧：从苦练不辍到梨园新星
2021年秋，戴淑刁和其他27名同学一同考入潮剧本科班，这群“南国鲜花”传承人开启了北国求学之旅。
四年求学时光里，他们按照“高校理论教学+院团实践实训”的“2+1+1”培养模式——前两年在国戏学习专业戏曲理论，第三年回到教学基地学习本剧种传统剧目并参与实验演出，第四年返校完成毕业论文和毕业大戏的创作与展演。
为打破剧种壁垒，中国戏曲学院定制个性化课程：聘请京昆名家传授基本功，组建数十人的潮剧教学团队，其中包括潮剧大师姚璇秋。彼时虽已年逾八旬，姚璇秋仍坚持授课，将毕生心得倾囊相授。
在专业老师的悉心指导下，28名同学勤学不辍苦练功，不断提升自身技艺。而除了专业课和选修课外，他们还需修习一门谁都绕不开的“必修课”——伤痛。
谢跃鹏是本届潮剧本科班里15名男生之一。刚参加完毕业大戏《侨批颂》演出的他，指着右脚膝盖对记者说：“这里韧带又伤了，毕业演出也是带伤上阵。”原来，此前在排练过程中，谢跃鹏在完成一个腾空技巧时不慎扭伤膝盖，“第二天走路就一瘸一拐了”。但为了不影响正式演出，他立即买来绷带和护膝，“毕竟四年就为了这一刻，要把最精彩的表演奉献给观众。”谢跃鹏眼神笃定地说。
其实，这并非谢跃鹏最严重的一次受伤。2024年初，他在演出中从高台摔落致左腿前交叉韧带断裂，医生断言需8个月康复，但他仅用5个月便重返舞台，并在首届粤港澳中青年戏剧演艺大赛中夺得金奖。
对于谢跃鹏而言，本科四年的求学之旅堪称一次“破茧成蝶”的蜕变过程。
已获中国戏剧表演艺术年度新秀、汕头市中青年戏剧演艺大赛“金奖”等荣誉的谢跃鹏，还参演了央视新年戏曲晚会，如今已成为一颗冉冉升起的梨园新星。他希望把更多武戏植入潮剧表演中，用武戏吸引更多年轻人走进剧场、关注潮剧、传承潮剧。
出圈：从乡村戏台到春晚舞台
求学期间，学生们勤学苦练，助力潮剧屡屡出圈。2024年除夕夜，央视春晚舞台首次响起潮乐清音。两名来自潮剧本科班的学生吴嘉琳与蔡锦浩联袂登台，深情演绎潮剧唱段《苏六娘·花园订约》，清丽唱腔穿透亿万荧屏，收获如潮好评。
吴嘉琳激动地说：“没想到小时候在村里戏台上看到的潮剧，有一天也能登上央视春晚舞台。”她回忆，准备春晚节目时，团队付出巨大努力，每一次排练都是对潮剧艺术的深入探索。而春晚观众的掌声，不仅是对她个人的认可，更是对潮剧艺术的认可。
4年间，潮剧本科班的学生先后参与央视春节戏曲晚会、中国戏曲文化周开幕式、“梨花杯”全国青少年戏曲展示等重大活动，并赴泰国参与文化交流。他们在全国青少年戏曲教育教学成果展示活动、第十三届“国戏杯”学生戏曲大赛等赛事中摘金夺银，揽奖无数。
在毕业大戏《侨批颂》中，28名潮剧本科班学生悉数登台参演，交出一份圆满的“毕业答卷”。“参演这部戏让我在艺术上有了很大的收获，而华侨们在异国他乡艰苦奋斗，却始终心系家乡，这种家国情怀让我深受触动。”扮演女一号“沈惜珍”的吴嘉琳坦言，要努力传承和弘扬优秀传统文化，让更多的人了解华侨、了解潮剧。
步履不停，躬耕不辍。如今已完成本科学业的吴嘉琳和谢跃鹏等人，一回汕头便赴广东潮剧院报到，投入到下一场紧张的排练中。今年是中泰建交五十周年，他们7月中旬将应邀赴泰国演出，把潮剧带出国门，为泰国民众及华侨华人献上“友谊之礼”。
出海：乡土非遗走向世界
潮音起处是故乡，潮剧是潮汕人民的骄傲，也是海外华侨的乡情记忆。本届潮剧本科班毕业大戏《侨批颂》，首次将侨批题材搬上潮剧舞台，以侨批为线，串联起故土、潮人和家国情怀，讲好潮汕故事、华侨故事。
学员罗樱梓分享道：“为了排练这场毕业大戏，我们倾尽全力，曾因辛苦抱头大哭，但一切付出都值得。”她还有一个梦想，就是助力潮剧“出海”，向国际友人展示中国非遗，传播中国戏曲，讲好中国故事。
本科学习期间，罗樱梓曾受邀参加汕头大学与加拿大麦吉尔大学的文化交流活动，通过全英演讲与戏曲表演展示潮剧魅力，让加拿大师生沉浸式体验潮剧技巧。她还曾到泰国表演潮剧，邀请一位泰国“侨三代”亲戚观看。演出后，两人只能用英语交流，虽然对方不会讲潮汕话，但对潮剧很感兴趣，不禁连连点赞。那一刻，罗樱梓感到无比自豪和光荣。
罗樱梓说，助力潮剧“出海”，是希望让华侨通过潮剧牵起乡情。于是，她本科毕业后选择继续深造，与同学范仕告一同考上国戏研究生，创下潮剧高等教育新纪录。
当《侨批颂》的余音在剧场渐渐消散，28名毕业生即将奔赴四方，但他们都有一个共同目标——让潮剧这朵“南国鲜花”越开越美。六百年弦歌不辍的潮音，在新时代的春风里，谱写出从破题到破茧、从出圈到出海的时代交响，成为中华文化奔流不息的生动见证。
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