一条街 三代人 六十年

　　广州日报讯 （全媒体记者 张素芹 见习记者 傅嘉晴 摄影报道）“念念不忘，回这条巷”。10月9日—11日，粤语原创话剧《二湾大街》登陆广州大剧院实验剧场，同时开启大湾区巡演。作为广州大剧院“戏聚星火”大湾区青年戏剧计划—华语原创剧本孵化季的入围作品，该剧以南沙大岗镇为地理原型，聚焦一户普通广府家庭三代人自20世纪60年代末至今六十余年的生活图景，以“一条街、三代人、六十年”的故事脉络，于柴米油盐的日常叙事中照见改革开放进程中的社会变迁。

　　一封写给岭南故土与祖辈父辈的家书

　　该剧从近200份投稿剧本中脱颖而出。广州大剧院副总经理、话剧《二湾大街》总制作人陈睿表示：“故事扎根广州南沙，没有强烈的戏剧冲突，满是烟火温情。正是这种鲜活的广府人文底色，打动了主创团队，最终选定将其搬上舞台。”

　　剧本由土生土长的南沙青年编剧创作。“《二湾大街》如同一封写给岭南故土与祖辈父辈的家书，戳中在外闯荡的年轻人的内心，成为年轻人离乡后的精神慰藉。”陈睿说。

　　该剧特邀香港话剧团助理艺术总监刘守正担任戏剧指导，一级编剧王炜任艺术顾问，香港青年导演张凯婷执导，由广州本土青年编剧陈如以家乡记忆为蓝本创作，汇聚来自粤港两地的优秀青年粤语舞台剧演员共同呈现。“在创作阶段，主创一同打磨剧本，精简细碎的回忆片段，优化叙事节奏，让舞台叙事更紧凑，但一家三代的情感内核始终保留。”陈睿表示。

　　一间老屋里的六十年光阴流转

　　一束灯亮起，推开门，年轻的陈佑民和梁慧英第一次走进了陈家老屋。那一刻，二湾大街的故事开始了。《二湾大街》的舞台中央是一间广式老屋的剖面——红褐色木门木窗、20世纪五六十年代阳台的水泥护栏、一张旧书桌、几张矮脚凳……灯光在墙上投下树影，仿如巷口那棵老树。没有繁复的布景切换，所有的时间流转都发生在同一间屋里。《二湾大街》以地道粤语对白，在柴火灶、老火汤、菠萝包的烟火气中，还原广府家庭朴素而坚韧的生活质地。

　　剧中，演员们饰演的角色跨越了六十年——从青丝到白发，从年少到暮年。他们有的要讲一口地道的西关口音，有的要学会那个年代特有的举手投足，有的要在同一场戏里完成从青年到老年的切换。随着三代人的故事铺开，剧中许多真实的在地细节让人印象难忘——柴火煲出的西洋菜陈肾汤、下雨天去鸡圈守着喊“今晚有鸡食”、从大岗到番禺要走载车渡轮的水路、番禺仲元中学门口的菠萝包铺……这些细节共同织成《二湾大街》独一无二的烟火气，唤起许多观众的共鸣。

　　在《二湾大街》里，有一个贯穿全剧的设定是“拍照”。故事叙述者、孙女陈紫荆尝试通过一张张老照片与家人的口述历史去拼凑家族往事。而在剧场之外，剧组也在观众厅策划了“念念不忘，记忆共享”大湾区老照片故事展，展出了多张来自观众投稿的、自20世纪60年代至21世纪初的广东民间影像，这些沉淀时代印记的老照片，与舞台上的陈家故事互为镜像。

　　刚刚看完演出的陈小姐表示：“我是在南沙长大的，剧里奶奶煲汤、一家人围着饭桌吃饭的场景，让我想起我阿嫲。看到结尾那个孙女找奶奶的片段，我哭了。它讲的就是我们身边的故事。”在南沙生活了二十年的吴先生则说：“剧里演的都是我们这代人经历过的。那个菠萝包铺让我想起小时候放学路上总要去买一个。很真实，很感动。”

　　据悉，该剧在广州首演之后，将赴珠海、深圳、佛山巡演，后续持续打磨，计划走出大湾区。