广州日报讯 (全媒体记者陈运成)近日,由广州美术学院中国画学院与广州市古玩行业协会联合主办的“漆彩新韵——传统岩彩与漆艺的当代演绎”展览在广州穗桼堂艺术空间开幕。展览集中展示了广州美术学院壁画专业优秀学子的数十件创新作品,为观众呈现了一场传统工艺与现代艺术碰撞的视觉盛宴。
展览作品呈现出多元化的艺术探索方向:既有童趣色彩与矿物质感的完美融合,也有金银箔与大漆交织的神秘意境;既展现了灵动画面的自由表达,又彰显出矿物颜料的生命张力;既有对敦煌艺术的当代诠释,也有表现壮丽山河的雄浑力量。这些作品充分展现了年轻一代艺术家对传统工艺的深刻理解与创新诠释。
广州美术学院教授王见在开幕式上表示:“专业学府的学习只是短暂的过程,民间的接纳、存在和研究才是艺术成长为参天大树的深厚土壤。”他强调中国文化需要年轻人的推动与更新,创新和活力在学术发展中至关重要。同时,他指出艺术创作应当多元化且自由,艺术史的评价标准不应简单等同于个人创作。学校应当成为具备丰富文化载体的“博物馆”,让学生能够真实地接触和感受传统文化。
广州美术学院教授陈舒舒对展览给予高度评价:“穗桼堂是一个融合传统文化和现代气息的文化场域。这次校企合作的展览模式,拓宽了展览思维和视觉边界,展现了学生对社会、潮流、时尚和传统文化的敏锐感知,是一个新的开始和起点。”
本次展览不仅是技艺的展示,更是文化的传承与创新。通过校企合作的新模式,为传统工艺注入了新的发展动力,搭建起连接过去与未来的桥梁。开幕期间还举办学术研讨,为观众提供深入了解传统岩彩与漆艺当代发展的机会。