岭南画派纪念馆焕新迎客

　　文/广州日报全媒体记者陆漪蔚  图/广州日报全媒体记者王维宣 通讯员刘普丹

　　在广州美术学院昌岗校区，有一幢欧洲宫廷式设计的白色建筑颇为引人注目，建筑沿方塘而筑，构成方塘水院，富有岭南庭院画意，门前一对弧形梯级旋转而上，在校园里别具一格，这便是建成于1991年的岭南画派纪念馆。

　　昨日下午，经过数载升级改造的岭南画派纪念馆重新启用，以新的面貌面向公众，并举行“从头越”系列展览开幕式。

　　入选中国20世纪建筑遗产

　　岭南画派纪念馆建成于1991年，承载着纪念20世纪高擎“国画改革”大旗、发出“艺术革命”先声的岭南画派这段重要的历史记忆。三十多年来，该馆珍藏、保存和建立了诸多海内外岭南名家的作品、手稿、图像、文献等“艺术档案”，并积极拓展学术交流、展览的输出路径，通过研究、出版、展览等充分挖掘近现代以来的艺术线索，形成较为系统的岭南画学研究平台。

　　据介绍，纪念馆由岭南建筑名家莫伯治与何镜堂共同设计监造。在设计纪念馆时，他们将岭南画派在艺术上反对临摹仿古、注重写生并吸收一些外来画法的特点，运用欧洲新艺术运动建筑风格的语言来表达，同时融入了传统岭南建筑常用的手法，使纪念馆成为一幢构思独特的建筑创作。

　　建筑整体以白色为基调，由居中的主馆及副楼两部分组成，各抱地势，沿方塘而筑，构成方塘水院，富有岭南庭院画意。主馆一侧临水而筑，另一侧倚楼而建，外部轮廓是流畅的曲线、壳体及壁面构图组成的有机整体；其中，如火焰、似城堡式的门亭典雅别致，寄寓了岭南画派折衷中西、不拘一格的精神。

　　纪念馆曾荣获“鲁班奖”，著入《中国建筑史》，并于2019年被列入“广州市历史文化建筑”、2023年被列入“第七批中国20世纪建筑遗产”。

　　老馆新用 小馆精用

　　纪念馆重启之际，广东省文联主席、岭南画派纪念馆馆长李劲堃在接受媒体采访时介绍，岭南画派纪念馆于2020年进行升级改造。难点在于如何平衡历史修复与现代化改造，在确保历史风貌得以保留的同时赋予建筑新的活力。

　　在何镜堂院士的指导下，广州美术学院湾区创新学院院长伍端教授主持这项升级改造的设计任务。改造延续了原建筑师莫伯治院士的设计理念，既反映了岭南文化精髓，又融入现代元素。下沉广场设计转化成开放的场域空间，打通了城市与岭南画派纪念馆之间的区隔，融入城市肌理，展现了建筑与环境的和谐共生，体现了岭南画派包容、开放和创新的精神，为公众提供了一个感受艺术的文化场所。

　　如何在历史沿革、历史积淀、历史影响力的中小型美术馆中，实现专业、专项的升级改造，实现高质量服务社会的可持续发展，这不仅是对岭南画派纪念馆的变革提出的要求，更是当下展陈业态改革的一种尝试。“岭南画派先贤‘折衷中西，融汇古今’的艺术精神始终启迪后学革故鼎新，纪念馆将积极探索‘老馆新用’‘小馆精用’在新时代的新可能。”李劲堃说。

　　开幕式上，何镜堂表示自己非常赞赏李劲堃馆长提出的“老馆新用”“小馆精用”理念，“希望岭南画派纪念馆继续弘扬岭南画派的精神，让更多的年轻人了解、学习、借鉴，将中国特色的传统文化应用到各自的专业领域中，让建筑艺术和国画艺术共同为人类创造更加美好的未来。”

　　新展以研究文本为线索

　　展馆重启之际，纪念馆策划了“从头越”系列展览，共展出高剑父、高奇峰、陈树人、黎雄才、关山月等珍贵原作108件。

　　“本次展览，我们以‘从头越’为主题，以两个研究文本为线索。”李劲堃介绍。

　　“溯本求源——以岭南画派纪念馆历史文献为线索的文本考察”部分，通过逾万字的文本、逾千件文献和图片，追溯岭南画派的发展历程和岭南画派纪念馆建馆的历史脉络，以此向推动20世纪中国画发展作出不懈努力的前辈们致敬。

　　“20世纪30~50年代‘新国画’写生研究——以黎雄才、关山月为例”部分，则通过考察黎雄才、关山月在20世纪40年代西北写生的经历，研究岭南画派“行万里路”的写生实践与中国画变革实践。该部分将研究文本作为重点，呈现了超过40000字的文本、300多件文献资料、近1000件作品图片、100多件影像资料。

　　“展览中我们将研究文本作为重点，把文本中所引用的文献、书目、原作、手稿、图片、视频等佐证资料进行展陈，把文本研究形成过程中发现和使用的大量素材，以展览的方式呈现给观众。”李劲堃表示。

　　纪念馆将把此次展览作为开放性讨论的课堂空间，邀请各方专家学者进行指导与讨论，期待在阅读展览及众多的第一手资料中，引发更多的思想火花，形成新问题、新线索，以启发纪念馆未来的研究方向，带动学术研究的发展。

　　馆长导赏

　　“岭南画派纪念馆的改造给我很大启发。我们正在探索如何把小馆做到极致、如何把美术场馆的资源充分挖掘出来。同时，作为一个研究机构，其跟美术馆之间新的定位也值得探讨。”

　　G层

　　针对建筑原有的限制，设计团队首先对G层四周的窗户进行了整合，将其转变为展墙，以增加可用的展示面积。“围绕柱子派生设计的装置，可以承载很多研究素材和资讯。”李劲堃说。展厅通过装置和斜切构筑的柱子间展墙，对原本均匀分布的柱子进行了调整，打破了传统的方正布局，为展览空间带来新的活力和动感。

　　一层

　　进入一层空间，可以看到设计继承了原有的展陈空间，升级了硬件设施，以展示博物馆级别文物藏品的标准对接博物馆展陈条件，以更简洁、通透和恒温恒湿的展柜，为观众提供更舒适的观展体验。

　　二层

　　沿着楼梯走上二层，文献柜为观众提供了一个新颖的观赏视角，横贯整个二楼展区的恒温恒湿玻璃展柜构筑了一个简约、透明且极富视觉冲击力的展示区域。这里开启了展览的“20世纪30~50年代‘新国画’写生研究——以黎雄才、关山月为例”部分，展览以研究文本为基础，尝试探索一种阅读式的展览模式。不同于以往美术展览，展厅中部展台上的文献、资料是主线索，四周展柜里的美术原作则是辅助；更重要的是，展览在研究过程中获得的文献、数据，以及交流环节中采集的相关信息，都将成为岭南画派纪念馆艺术交流互动“大数据”的积累。

　　三层

　　三层文献展台巧妙地把原有护栏改装成展台，圆弧形投影活化了展陈空间。集合作品图、文本资料、影像材料的研究成果让观众能够进行延伸阅读。

　　值得一提的是，墙上的时间轴清晰地勾勒出20世纪前、中期“新国画”写生历史，反映了岭南画派画家在“新国画”写生方面所作出的具有前瞻性的艺术探索。