首饰·艺术

　　广州日报讯 （全媒体记者陈运成）近日，由广州美术学院主办，广州美术学院工艺美术学院、国际合作与交流处、科研创作处承办的“旅程”“身体物件的多重叙事”系列讲座在广州美术学院开展，讲座由广州美术学院工艺美术学院教师、英国伯明翰城市大学珠宝学院设计学博士李瀛龙担任学术主持，由英国伯明翰城市大学艺术与设计学院首饰及相关产品设计专业硕士生导师吉万·阿斯特法尔克教授主讲。广州美术学院工艺美术学院院长齐喆教授、各院校各机构单位的老师们、首饰艺术家和企业代表出席了讲座。

　　吉万·阿斯特法尔克教授出生于德国柏林，长大后接受了严格的金匠训练，随后她到英国切尔西艺术大学攻读硕士学位，随后在伦敦艺术大学完成博士学位，她的研究专注于使用解释学、文学和哲学等理论模型，探索身体装饰物中的叙事结构。

　　至今吉万在首饰艺术领域的教学已超过35年，她致力于当代首饰艺术创作与教学的全球推广与创新可持续发展。吉万·阿斯特法尔克很热爱中国的文化，她曾多次来到中国访问与学习，此前就到过中央美术学院和清华大学美术学院等。

　　开展的两场讲座中，讲座“旅程”结合一系列当代首饰领域中具有代表性的案例来展现个人艺术家创新性实践过程，从而揭示当代首饰艺术背后的实践和研究方法。讲座“身体物件的多重叙事”则重点聚焦如何通过多重叙事方法，结合当代首饰领域的相关案例来讨论工艺性物件及穿戴艺术在未来领域的可能性。

　　吉万认为，手工艺设计和纯艺术的相关实践相互结合，能带来相关理论词汇的意义扩充及新领域的应用，更有利于文化的生产及传播。

　　广州美术学院工艺美术学院院长齐喆表示，虽然首饰体量非常小，但它却是紧密连接个人和自然社会方方面面的一个很有效的媒介。所以，如何看待首饰设计，也是新时代的新课题。自工艺美术学院重建以后，便专门设立了金工与首饰的专业方向。经过了近几年的发展，在学科建设和学术建设上不断地作探讨和努力。这次李瀛龙从英国邀请到吉万教授来到广州美术学院开展学术工作坊和学术系列讲座，这将会对广州美术学院金工与首饰专业方向的建设起到非常重要的作用。

　　吉万这次到广州美院讲学，还以“创造性制造与设计思考”为主题开展为期两周的工作坊交流活动，旨在培养设计学科的学生建立独立设计创新思维，通过艺术家的自主研究来提高识别问题、解决问题的能力。本次工作坊将要求学生完成对实践考察的记录，包括一手材料收集、背景及概念的研究，最终完成1–3件具有创造性的作品和一份包含田野调研、概念确立、材料实验和作品制作的汇报。