广州日报讯 （全媒体记者 张素芹） 广州大剧院与星海音乐学院联手创作的沉浸式独幕喜歌剧《苹果之夜》6月30日-7月2日在广州大剧院实验剧场成功首演。这是继去年成功推出全国首部沉浸式喜歌剧《丽塔》之后，广州大剧院与星海音乐学院联手制作的第二部作品。

　　《苹果之夜》改编自法国作曲家雅克·奥芬巴赫晚期创作的一部喜歌剧作品，原作首演于1873年的巴黎文艺复兴剧院。改编后的《苹果之夜》，将开放的沉浸式舞台与“戏中戏”剧情巧妙结合。3位演员从容地在6个角色之间转换，角色的变换也融入戏中，指挥、乐队、钢琴伴奏，甚至观众也都在剧中饰演他们“自己”。

　　该剧导演彼得·哥顿一直致力于打造全新概念的歌剧，用当下的方式表达。他表示：“奥芬巴赫的原作给了我‘戏中戏’的灵感，我们重新设计了对白、舞台，甚至创作了新的故事，我们还挑选了一些奥芬巴赫同期作品的唱段加入其中。” 在编曲上则通过不同的音乐风格和表现色彩让戏剧的层次更清晰。“戏内”，管弦乐队为“旋韵歌剧院”的开幕大戏进行排练；“戏外”，3位歌剧演员在钢琴伴奏下互诉心声。

　　把庞大的交响乐缩编成15人的管弦乐队，音乐总监马可·伊安内里在编曲上投入了很大的心力。他特别选择了法国号这样的木质乐器来赋予音乐冲击力和华丽的色彩，使之更接近原作的音乐质感。乐手的缩编也让整体音乐听起来更加松快明朗，“在我的编曲中，我尝试去保留主要的乐器，加入断奏和短音，去掉了很多使用大和弦的段落，让音乐听起来更轻盈，更贴近现代观众的审美。”马可·伊安内里说道。

　　广州大剧院沉浸式歌剧探索之路创意迭出，好戏接连上演，以亲民的票价和轻松的观演形式吸引了众多的年轻观众走进剧场。此次，《苹果之夜》与《丽塔》原班人马再次合作，穗港两地艺术人才共同探索，并启用了跨80后到00后的“职业演员组”和“新生代演员组”两套阵容。艺术总监、星海音乐学院歌剧制作中心主任杨岩表示，“两组演员演唱上都非常优秀，表演上则呈现成熟与活力两种不同的风格。”