广州美术学院陈舒舒、李喻军两位教授为了寻找书法中的舒意、寻找生活中的美学，以《日常的书写》为题，开始各自的修炼——李喻军老师以一批耳熟能详的诗词和新鲜好玩的网络词，以竖条幅的行草贯穿表达。而陈舒舒则采用有别以往的样式来表达，以比较少见的横幅和寸方的尺寸来布局。两位教授的作品在审美趣味上各有不同，但在精神追求上又高度统一，使得这个平实而别致的书法展显得平和而淡定，诠释了各自的美学追求。

　　陈舒舒教授是壁画专业的导师，特别深入研究敦煌壁画的经历，曾参阅很多唐代的经书典籍。他通过参阅唐本而渗入的味道有一种与古人穿越对话的感觉。陈舒舒以汉隶为基础加入了竹简的收笔之势入字，先凭空书写成列，最后再打上红色墨线，如果不是他亲自道破，都看不出原来是先写字再画格，当中还有留白透气的位置，添上了敦煌壁画风格的插图，使得整个书法作品别具意味，构图更独特、更有画意。

　　而李喻军教授的书法作品则注重气韵和布局，没有明显的一种书法流派。每一张作品都是因应所写的内容而变化。《夜来风雨声 花落知多少》以零落而繁杂的笔画构成，就如雨声点滴夜袭，花瓣碎落一地。而《空寂》这幅则以尽量浅淡的笔墨来叙述，甚至不落款，只盖上印章去平衡。不难发现李喻军的书法更像设计或者画作的构图，虽然是最传统的笔墨纸砚，传统书写，但是细看其作品里我们会发现一些巧思，例如一个很小的英文花体“L”钢印，是李喻军在法国游历带回；也有一些大标宋的文字钢印字粒混在朱砂印之中；还有一个闲章“过客”总是只盖了一半在纸边，给人骑缝章的感觉。这应该是跟李教授在版画书籍装帧专业任教的经历有关，一些印痕和版画有关的审美已经融入其风格之中。

　　采访中，两位教授对书法谈了自己的一些感悟。作为中国传统文化的表现方式，书法是中国文字的根本，也是中国文化代表中的代表，是文化自信的体现。李喻军教授指出，从教育者的角度看，我国目前普及的书法基础教育，也是仅限书写规范和字体端正，还需要补充书法美学上的知识普及，不能只学“书”而不得“法”；陈舒舒教授也表示，作为教育者和美学的传播者，这次展览希望是从作为师者的角度建立一个供观者、爱好者得以参考的样本，也是书法与生活美学勾连的尝试，也是把“书写”“书法”推广到人们日常中去。

　　广州日报全媒体记者杨晓明

　　艺术家简介

　　陈舒舒：广州美术学院中国画学院教授，中国壁画学会理事，中国建筑学会壁画艺术专业委员会委员，广东省美术家协会会员，广东省中国画学会理事，广州欧美同学会常务理事。

　　李喻军：广州美术学院教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员，广州华商创意与设计学院副院长，广东省出版者协会装帧艺委会副主任。曾任广州美术学院版画系副主任。多次参加全国美术作品展览并获奖。作品为中国美术馆、中国对外展览公司、西安美术学院、广东美术馆、广东科学馆等机构及私人收藏。