全国首部街舞梦剧场《我们的生活》即将在广州登场。

　　这部由顶尖街舞舞者们倾情演绎的、“广”味十足的街舞梦剧场，通过讲述广州青年追梦奋斗与奉献的故事，展现新时代中国青年的精神面貌。

　　《我们的生活》由中共广州市委宣传部指导，中共广州市委宣传部、广州市广播电视台出品。目前，该剧正在做最后的准备，将于9月24日-26日每晚7:30，在广州中山纪念堂公演。

　　文/广州日报全媒体记者 李巧蓉 通讯员 张婧 陈易易 陈仰菡

　　图/广州日报全媒体记者 陈忧子 实习生 石亮浩治

　　广州以实力集结15个省的顶尖舞者

　　《我们的生活》作为全国首部街舞梦剧场即将在广州登场。广州饮下这口“头啖汤”，是由广州包容开放的城市文化、敢为人先的精神传承、广州街舞的实力等多个层面的因素共同促成。

　　广州作为改革开放的前沿阵地，接受外来文化较早，有着街舞艺术发展的优异条件，街舞相关文创产能巨大，是中国街舞实力最强的城市之一。中国首个世界街舞冠军就是由广州舞者阿牙冰冰组合夺得；此外广州街舞团体多次登上央视春晚等大型晚会活动，在国内外赛事上也有不俗的成绩。

　　正是在此背景下，汇聚了国内顶级创编艺术家和街舞大咖实力打造的《我们的生活》应运而生。

　　9月22日下午，《我们的生活》在广州中山纪念堂举行媒体见面会。据介绍，街舞梦剧场《我们的生活》汇聚了来自全国15个省份的街舞高手。中国首位世界街舞冠军周任勋（阿牙），《这！就是街舞1》总冠军韩宇，知名舞者刘亚倩、席嘉琪、黄海宁以及周游、李倩、于济东、江德朝、黄信、韦涛、龚晋、吴宇翔、郑浩东、周钰翔等一众街舞大咖作为特邀主演纷纷加入阵营。演员中，获得国际、国内各种街舞大赛冠军的不下10人。总演员数达58名，15名主演，43名群演，33名街舞小朋友助阵，最大的演员43岁，最小的10岁。

　　总导演夏锐表示，“整个演出演职人员超过100位，在极短的时间内，能够有这样一个优秀的呈现，我感到很自豪，很骄傲。这是广州的荣耀，也是中国街舞的荣耀。”

　　“这58位舞者共同演绎了21个舞段，每段舞段单独看都是一个完整的作品，连在一起也构成一个完整的故事。可以说，这是国内首部用街舞讲故事，呈现剧场式的街舞表演。”《我们的生活》编导林清景说。他表示，为了让整部作品连贯紧密、故事线完整、人物性格鲜明，基本上每位演员都会以一个角色贯穿整场，这也是这部剧创作难点之一，“比如说他可能是一个厨师，但对于演员来讲，不同舞段中的这个角色的形象塑造并不一样，有的舞段需要展现下班时间都市年轻人中的厨师形象，有的需要展示志愿服务场景中的厨师形象。所以，我们给每个人物设计了编舞和专属的台本，让他们出现的每一个瞬间都代表着这个人物形象和职业。”而如此大的舞段容量，要在一个多月排演出来，挑战可想而知。

　　“当然是迎难而上，”《我们的生活》剧目编导、主演周任勋表示，街舞舞者虽然在平日里常常是‘个人秀’，但是在《我们的生活》团队里，演员们表现出极大的敬业和专业，“在我们的表演里，一个演员要在不同的舞段中出现、表演，有的人甚至‘身兼’十几个舞段的演出，这在排练中对演员的耐力和默契度考验都很大，而他们用专业的技术和敬业的态度完成得很出色。”

　　取材自青年志愿者的真实故事

　　《我们的生活》取材于广州青年志愿者与街舞人参与社会实践服务的真实故事。该作品讲述了叛逆的街舞少年阿宇、自卑的少女小梦、乐观积极的志愿者天虹因街舞结缘，在志愿服务中不懈奋斗追逐梦想、携手奉献社会、为大家办实事的生活轨迹；与此同时，阿宇父子在潮流文化与传统文化的冲突碰撞中走向融合和解，大胆“融武于舞”。

　　因为作品中的角色以真人真事为原型，以“真我”“真实的生活”为艺术呈现目标，这要求舞者在街舞表演的同时，必须要以“真”来塑造人物。编剧罗丽介绍，“剧本创作是我采访广州的青年志愿者时获得的素材与灵感。剧中的天虹、阿宇、小梦都是有着现实生活的原型；而寻找光、靠近光、散发光这几个篇章的灵感来源，更是来自志愿者们的心灵写照。”

　　广州是我们国家志愿服务事业起步最早、发展最快、规模最大的城市之一。当前，广州青年志愿服务已经成为广州精神文明中的一道靓丽风景线，特别是在抗击新冠肺炎疫情中，到处都活跃着青年志愿者的身影。“当广州疫情发生的时候，我是在一线做志愿服务，服务了一个多月。”剧目编导、主演周任勋表示，剧中专门设计了一段描述抗疫志愿服务的群舞舞段，其中有一个“红色胶凳”的灵感，就源于上次疫情期间的一张“刷屏”新闻照片：突如其来的大雨中，一位医务人员举着一张“红色胶凳”当雨伞，坚守自己的岗位。“这张照片感动了无数人，我把红色胶凳放到我们的作品里，记录温暖时刻。”周任勋说。

　　展示生活日常

　　舞美音乐“广”味十足

　　“《我们的生活》就是当代街舞青年的生活，通过他们折射出当代中国年轻一代人的生活。”中国舞蹈家协会主席、艺术总监冯双白评价该剧时表示。

　　在舞台场景设计中，主创团队有意识地选择了大众最熟悉的广州地标，如花城广场、广州塔、珠江、永庆坊，并以最具特色的广式茶楼、年轻白领挤地铁上下班、老年人跳广场舞等能够反映出广州这座老城市文化肌理和新时代的生活场景。

　　担任本次音乐总监的陈牧荻，是一位土生土长的广州人，他对广东音乐有着独到而深刻的理解。这次在剧中运用大量的广东名曲进行改编，比如运用《月光光》、《落雨大》、《男儿当自强》、粤剧《帝女花》之“香夭”等经典的本土音乐元素，融合街舞潮流元素，新编出节奏感强烈、富有时代色彩，适合街舞表演的全新曲目。

　　为了展现广州的美食文化，他为《食神》舞段创作了音乐，他说：“一开始导演组给我建议是用民族大鼓来表现。我想‘食神’把广东人吃的东西写进去不就好了？然后就让我的拍档写一首词，一首说唱，从早饭、午饭、下午茶、晚饭、夜茶、消夜这样顺下来。代表广州人畅享美食的欢乐时光。”说起这个片段的创意，是陈牧荻最满意的，他也感叹道：“《食神》可能是和观众拉近距离的一个特别好的片段！”

　　融入咏春，加入英歌舞，

　　街舞也有新表现

　　当“粤剧、咏春拳、鸡公榄、英歌舞……”遇上“锁舞、震感舞、霹雳舞……”等多种街舞舞风，是怎样的视听盛宴和文化新体验？

　　据介绍，《我们的生活》编排上融入了大量的本土元素，“落花满天蔽月光，借一杯附荐凤台上……”伴随着这首经典粤剧流淌而出，舞者们以机械舞、霹雳舞等多种街舞技巧表达着地铁上的生活。

　　英歌与街舞的融合，是本剧特色精彩的舞段之一，十几位舞者手挥英歌锤，酷飒十足。对于英歌舞这种来自潮汕的民间舞蹈，参与编舞的吕梓涵作为土生土长的潮汕人，有着一股融进血液里的文化烙印。他说：“从小就是看着英歌长大的，那种浩浩荡荡的气势很感染我。我觉得它跟街舞相同的点就是：两者英姿飒爽的风格很契合，所以我觉得两种文化的碰撞是一个非常不错的体验。我们会用嘻哈舞的律动把英歌的元素展现出来，不会只是表面的相加，而是会体现它的文化内涵。”

　　中国传统武术与舶来街舞文化融合，会是一个多炸的舞台？这段本剧最阳刚的舞段《舞功》，更将带给观众更多震撼，参与编舞的韦涛介绍道：“中国功夫给人感觉是非常阳刚、正气，街舞是新颖、潮流，两种文化结合在一起，既要保留住传统武术的内容，又要展现街舞的魅力。这次我们用的是街舞的霹雳舞，其实霹雳舞和武术有很多动作是很相似的，比如踢腿、飞人，然后加上街舞的一些旋转，两者结合在一起，能够融合得特别好的话，会给观众眼前一亮的景象。我自己也是非常喜欢这个题材，特别期待！”

　　舞者龚晋在《舞功》这段舞段中，有着出色的霹雳舞的演绎，并同时参与编舞，为了保留咏春的精髓，编创团队潜心研究咏春文化，力求两种文化的融合可以更完美。龚晋介绍道：“《舞功》主要是把传统武术和我们现代的街舞进行融合。反而动作不是最大的难点，其中最大的难点在于文化与文化的融合。编排咏春，我和编导老师共同研究了咏春大师叶问很长时间，包括观看影像，查阅资料等。”