广州日报讯（全媒体记者 李巧蓉）近日，广州画家谢锦华历时一年多时间创作的山水画巨幅长卷《江山锦绣万里春》正式完成。

　　《江山锦绣万里春》长20米、宽3米，采用大写意的手法，以一览千里之势，完美展现出高山峻岭连绵不断，具有强大的冲击力和空间感；近景仙鹤翩跹腾飞，长城如巨龙般逶迤重峦叠嶂之间，村庄田野、阡陌纵横，掩映其中；物景安排层次清晰，主次分明，疏密有致，起承转合之间自然和谐，浑然天成，祖国的壮丽河山跃然纸上。观者置于其中，有咫尺天涯之感，仿佛天地蔚然于胸中，无不令人精神澎湃。

　　谢锦华在接受广州日报全媒体记者采访时表示，该件作品表达了自己对祖国大好河山的热爱。画中的山石、山体结构，他创造性采用了“人”字皴法符号，“通过写‘人’字，三‘人’为‘众’，漫山遍野的‘众’与画面中部山川组成的‘心’形相互呼应，以此表达万众一心、众志成城的民族精神。”谢锦华说道，作品中远处天边的一抹红色，寓意太阳初升，画中56只仙鹤象征56个民族，仙鹤沐浴阳光展翅飞舞，代表56个民族在党的光辉照耀下阔步前进；山间的美丽乡村新貌，展现了人们安居乐业的幸福生活。

　　师承中央美术学院贾又福教授，现任教于广州美术学院的谢锦华，数十年潜心中国山水画的创作，几十次前往深山幽林中独自写生。长期以来，谢锦华秉持师训，又开拓新风，探索出了自己对山水题材的当代思考。其作品无论是鸿幅巨著，抑或方寸小品；无论是险奇峡谷，抑或是直飞瀑布；都有着鲜明的笔墨特性，远观气势磅礴浑厚，近观笔墨精炼老到，自然气韵生动，人文气息浓厚。“比如这幅作品在表现长城时，我没有以具象的实物来描摹，而是采用了水墨画中的概括笔法，赋予它生命和灵性，突出长城的精神图腾。”谢锦华说道。

　　此件作品是谢锦华迄今为止创作的最大画作。一年多以来，他以极高的创作热情构思画作，几乎每天都要在画室或站立或爬梯绘画8小时以上，“大画的创作，尤其是国画，每一笔都要慎重，无法画完推倒重来。同时，大画的创作保持整体绘画语言、符号和构图的协调统一非常重要。像传统的山水画中，天空一般是留白不画，我做了突破，让天空在作品中得到充分表现，突出了视觉空间和层次感，整个意境更加浑然一体”。

　　谈及未来计划，谢锦华表示，“想继续挑战大画创作，用更多的作品描绘祖国江山之壮丽，触摸潮流时代之脉搏。”