《锁麟囊》剧照

　　广州日报讯 （全媒体记者 张素芹 实习生 聂睿萱）作为2026广州艺术季重磅项目，上海京剧院著名京剧表演艺术家史依弘于7月17日—18日首次亮相红线女大剧院，倾情演绎《穆桂英挂帅》《锁麟囊》两大经典京剧剧目。接受广州日报全媒体记者采访时，史依弘表示，很高兴以广州艺术季为纽带，搭建沪穗两地戏曲艺术沟通桥梁，深化上海与广州的戏剧文化交流。“广州的观众很热情，很懂戏！”她说。

　　本次演出重磅呈现两大经典京剧剧目——梅派经典《穆桂英挂帅》与程派代表作《锁麟囊》，一刚一柔，尽显京剧不同流派的艺术魅力，为观众带来传统戏曲的视听盛宴。

　　《穆桂英挂帅》由梅兰芳先生从同名豫剧移植改编而来，取材于《杨家将演义》。史依弘曾多次演绎该剧目，她表示：“我年少时便学习并演绎该剧，却始终觉得未能拿捏好角色。”在她看来，演绎角色需要岁月的沉淀打磨。“当你靠近剧中穆桂英的年岁时，会渐渐悟到她的心境，这时的演绎可能会完全不一样。”

　　本次演出的另一部剧目《锁麟囊》为程砚秋先生的代表作。该剧凭借婉转的唱腔与雅致的文辞，被公认为“京剧第一文戏”。两出剧目，一出梅派，一出程派，唱腔风格、人物性格反差极大。当被问到如何在短短两天时间内完成跨流派表演时，史依弘表示，会根据需要灵活调整声腔。作为梅派演员，在演绎程派剧目时会依托嗓音底色尽量贴合程派的韵味，但不会完全照搬。“如果完全沿用梅派唱腔，观众会觉得没有程派韵味，观感不足；如果一味照搬程派唱腔，又会脱离自身嗓音条件，观感违和。”

　　史依弘强调，戏曲表演的核心从来不是流派形式的复刻，而是人物的塑造。她说：“老一辈艺术家开创各流派，出发点都是贴合角色：先揣摩人物情绪、性格，再量身设计唱腔、身段。正因如此，这些人物、唱腔时至今日依旧鲜活。”

　　深耕戏曲舞台多年、多次莅临广州演出的史依弘，对羊城戏迷有着极为深刻的印象。她表示：“我记得第一次来广州是20世纪90年代跟随上海京剧院，在黄花岗剧院演绎新编戏《狸猫换太子》。”史依弘回忆道：“那场演出结束后观众久久不肯离场，现场反响特别轰动。”此次演出让她真切感受到了广州戏迷的热忱，也让她对广州舞台和观众始终心怀好感。“之后再来广州我心里就很踏实，知道广州观众都是真心爱戏、懂戏的。”