原汁原味呈现《刁蛮公主戆驸马》之“三步一拜”。图为彩排图。
演出现场宛如盛大的广府婚礼现场。
来自多部粤剧经典剧目中的公主因凤霞公主的婚礼跨时空齐聚。图为彩排图。 本栏摄影 广州日报全媒体记者 杨泽彬
“刁蛮公主”要大婚，另外四位经典粤剧中的公主穿越齐聚！广州市文化馆·曲艺园被“爆改”成婚宴现场！观众化身丝路商人成为“座上宾”！与演员的互动将决定剧情走向……是不是很好玩？
国庆假期，解锁广州文旅新玩法！10月2日—8日，首部沉浸互动轻粤剧《公主驾到！》将在广州市文化馆·曲艺园限时驻演，每天演出两场。该剧以创新形式融合粤剧经典唱段与当下年轻人喜爱的沉浸式场景，加入鬼马情节与幽默互动，推动在地文化与公共文化空间深度联动。
据悉，《公主驾到！》由广州市演出电影有限公司、广州粤剧院联合出品，广州市振兴粤剧基金会、广州市文化馆支持，湾区策动（广州）影业投资有限公司、TGShow大娱乐家精心打造。
文/广州日报全媒体记者 张素芹
植根经典，打造“粤剧公主宇宙”
戏曲融入沉浸式空间这几年非常火爆。作为首部沉浸互动轻粤剧，《公主驾到！》是一次极度创新的尝试。
谈到创排《公主驾到！》的缘起，制作人、湾区策动影业公司总经理卢可欣表示，第一次和广州粤剧院交流这个想法的时候，就对这个IP一见钟情。“2023年，市粤推出了一个贺年视频，集结粤剧经典剧目里的八位公主角色给大家送新年祝福。在这个基础上，我们对若干个大女主在同一个次元里讲述她们故事的这种碰撞非常期待。”卢可欣认为《公主驾到！》非常“高概念”——故事有戏剧性，能满足大众对公主角色背后故事的探索欲，也看好其商业潜力，于是构建了一个“粤剧公主宇宙”。
“迪士尼有公主宇宙，粤剧也有足够的底气去打造属于自己的‘粤剧公主宇宙’。”《公主驾到！》编剧、执行导演彭芷滢表示。五位公主的故事均源于《刁蛮公主戆驸马》《醉打金枝》《昭君出塞》《帝女花》《八宝公主与狄青》等经典粤剧剧目，每个人物都家喻户晓。《公主驾到！》提炼出能让当代观众尤其是年轻观众产生共鸣的情感母题。例如，从凤霞公主身上看“进入亲密关系的忧虑”，从升平公主身上看“家庭和睦托举的自信自爱”，从八宝公主身上看“敢爱敢恨的主张”，从长平公主身上看“坚守内心的逆境坚韧”，从昭君公主身上看“女性的抉择与担当”。
《公主驾到！》主动走近年轻观众，让经典焕新生。根植于“刁蛮公主戆驸马”这一广为人知的IP，该剧创新性地融入五位公主的故事——以刁蛮公主凤霞大婚为契机，不同朝代的公主们作为闺蜜团跨时空聚合。她们有各自的人生观、婚恋观和感情观，她们凭着自己的经验为陷入婚前焦虑的凤霞出谋划策，用现代人际关系放大了粤剧本身的活力与趣味。而沉浸式演出让观众成为剧中人参与演出的同时，也会引发其结合当下对婚恋情感进行思考。
焕发新生，沉浸互动让观众“玩起来”
《公主驾到！》最大的亮点，在于它创新性地引入了“沉浸式互动体验”与“盲盒式观演模式”。该剧导演、TGShow大娱乐家艺术总监王豆豆和她的创作团队一直致力于把各地非遗年轻化。王豆豆认为《公主驾到！》的第一任务，就是让观众“玩起来”。
第一步，打破演员和观众之间的“第四堵墙”。演员是可以跟观众聊天的“婚礼嘉宾”。他们还会甩水袖、会走圆场，那些程式化的动作变成他们性格的一部分——比如公主一个眼神观众就知道她有点小脾气。
第二步，观众不是来看戏的，而是来“参加婚礼”的。“金枝席”观众，会拿到一张身份信息卡，可能是匈奴部落的首领，也可能是丝绸之路的商人，要带着任务来和公主互动。“玉叶席”观众，则化身为来喝喜酒的贵宾——从进门递红包、写祝福语，到参与“新人敬茶”环节，全程沉浸式体验广府婚俗。
第三步，演艺空间“剧情化”。曲艺园古色古香，“金枝席”观众先会进入公主的“闺房”和她聊天，然后再移步到婚礼主会场。而在婚礼进行中，某个“闺房”的门会突然打开推动剧情……几乎360度的环绕式体验，让观众走进来的那一刻，就已经是戏中人。
“听不懂粤语没关系，现场准备了有趣的字幕，而且情感是可以超越语言的。”王豆豆说。
视觉和音乐上，创作团队亦花了不少心思。舞台主视觉是一个巨大的广府非遗木艺灯笼，地面的纹样是并蒂莲和九曲桥，这些都是有寓意的。闺蜜团的四位公主也非常隆重，昭君公主穿的是汉代曲裾，素雅庄重；长平公主是明代比甲配霞帔，华贵大气；升平公主是唐代齐胸裙加大袖披衫，雍容灵动；八宝公主则是女将打扮，带点异域风情，英气十足。
《公主驾到！》的音乐风格为“新国风粤剧音乐”，保留了粤剧经典的锣鼓和曲牌，但加入了现代编曲的手法。该剧音乐总监曾婷表示：“创作中根据不同公主的剧情沿用传统粤剧《走马》《蕉石鸣琴》《步步高》《妆台秋思》等曲牌，保留大家熟悉的旋律。同时，大量使用了现代国风编曲的音乐语言，例如电子音色、合成器、弦乐、钢琴、鼓等，增强动感和现代节奏感，让音乐叙事更具画面感和代入感，丰富音乐的色彩，更好地营造沉浸式体验。”
《公主驾到！》打造了一个快乐的、轻松的“文化入口”。观众可以不太懂粤剧，不必熟悉经典，只要愿意来玩，就有机会感受到粤剧的魅力，从而喜欢粤剧，走近粤剧。
年轻人挑大梁，人才培养的“破冰之旅”
《公主驾到！》涵盖了戏曲、话剧、环境剧、歌舞等艺术形式，是粤剧与沉浸式空间的一次大胆尝试，对于青年演员以及主创人员也是一次很好的锻炼。
“这次创作对我们而言也是一次‘破冰之旅’。”广州粤剧院董事长林凯彬表示，过去院团以排演舞台剧目为主，“这次，我们特意抽调了一批充满活力、勇于开拓的年轻导演、演员和灯光、音响、服化道等骨干，组建了一个专职的创新项目组。这是一次宝贵的人才培养过程。给予年轻人更大的舞台和更宽松的创作空间，我们也欣喜地看到，年轻主创将他们对当代思维的理解和传统艺术的功底相结合，整个团队创造力十足。”
《公主驾到！》的“公主”演员大多数都是95后、00后，她们需要跳出传统戏剧演出习惯，以全新方式理解和演绎人物。在这样的挑战中，也提升了她们对角色的理解。
“我对升平公主一开始的了解只是戏曲舞台上《醉打金枝》这部戏。但是在排演《公主驾到！》的过程中，我了解到她并不是一味地不讲道理。只是因为在她的世界观里面，有清晰的等级秩序。”青年演员陈美欣如此表示。
饰演八宝公主的卢子铧在表演中融合了多种元素，“有刀马旦的英武，也有小旦的可爱。我希望通过有层次、有节奏的表演，展现八宝公主的天真可爱，明辨是非。”
饰演公主的几位演员都表示收获颇丰。“突破了自身的表演，清晰区分了粤剧程式化表演与生活化表演的区别，这让我塑造人物时更加游刃有余。”凤霞公主的饰演者、一级演员陈韵玲如此表示。
粤剧演员习惯了舞台上的“安全距离”，如今要走到观众面前，还要即兴互动，不太适应。于是大家就做一些小游戏，比如认真地看彼此的眼睛，这个动作其实就能表达很多情感。通过针对性的训练，演员们放松了许多，表演也有了质的飞跃。
“抛离‘远距离舞台感’，以全生活化状态直面观众，并与观众互动交流——这份真实，让《公主驾到！》沉浸式剧场更有温度！我很惊喜，原来粤剧还可以这么演！”长平公主的饰演者黄锦凤如此表示。
“和观众如此之近，表演要更加从容大胆、更生活化、更真实。穿梭于沉浸式剧场，我会直视观众的眼睛，把我想要表达的东西大胆地表达给观众。表演也会更加细腻，会去照顾到所有观众。”饰演昭君公主的王耿说，“感受到了新的表演形式，非常新颖、有趣。”在演出现场，观众越敢接话，演员越来劲，这场戏就越精彩。
“既然是沉浸互动轻粤剧，在表演形式上也就不再拘泥于传统戏曲四功五法的程式化。但归根结底还是粤剧，所以还是会根据剧情需要把传统的程式动作加以变化融入其中。”该剧戏曲导演尤海波表示，“排练《公主驾到！》，年轻演员的进步让我们惊喜，同时也发现了几位有喜剧天赋的女孩子。”
从影视跨界到粤剧舞台，制作人卢可欣表示，“《公主驾到！》是我的首个舞台跨界作品，很享受与传统戏剧、舞台艺术、电影电视等不同领域的年轻人合作的过程。这次创作对所有人都是新挑战，但大家都乐于尝试新内容、新形式。”
双向奔赴，推动在地文化与公共文化空间深度联动
《公主驾到！》是具有前瞻性和代表性的文旅融合新探索。它不是一个门槛高的戏剧，而是打造融合“体验、舞台、文化内核”的综合体验，策划时充分结合广州市文化馆的场地特质，实现深度适配。
打造《公主驾到！》的目标，除了是主动走近年轻观众、让经典焕发新生之外，另一个明确的目标就是推动在地文化与公共文化空间深度联动、合作共赢。“我们没有追求‘大而全’的文化呈现，而是希望通过这种点状深耕的模式，以粤剧为核心切入点，结合广州市文化馆这样的公共文化空间，先做深做透一段文化故事、一种互动体验，再以点带面，带动粤剧及更多广州传统文化内容的广泛普及。最终，我们想通过这样的实践，串联起文化传承、空间活化与城市发展三个维度，实现多方共赢的良性循环。”在卢可欣看来，《公主驾到！》正是这一策略的实践样本，它不仅是一部沉浸互动轻粤剧，更成为广州在“传统文化新表达、公共文化空间新功能”的一次重要尝试。
“《公主驾到！》项目的引入，是我们推动文旅深度融合、探索空间活化与服务优化的一项重要实践，也是我们从‘静态展示’迈向‘动态参与’的关键一步。”广州市文化馆馆长董敏表示，曲艺园是广州市文化馆非常具有广府特色的一个空间，过去更多的是“请观众来看戏”。而《公主驾到！》则以沉浸式、互动式的崭新理念，将观众“引入戏中”，让粤剧文化与现代审美深度融合，让传统艺术在参与中焕发新生。“期待这部沉浸互动轻粤剧吸引更多年轻人走进文化馆。”
《公主驾到！》有非常不一样的公主，还有非常可爱的驸马，让我们一起期待！国庆假期，走进美轮美奂的广州市文化馆・曲艺园，在《公主驾到！》的沉浸式剧情中，感受非遗粤剧的新魅力，体验广府婚嫁的热闹与温情，赴一场穿越古今的浪漫之约！