舞剧《英歌》剧照

　　舞剧《醒·狮》

　　《龙·舟》剧照

　　近日，广州出品的大型民族舞剧《英歌》在北京天桥艺术中心上演，为首都观众带来四场视觉盛宴。这部以非遗“英歌”为核心创作元素的舞剧，凭借其深厚的文化底蕴和现代舞台的艺术表达，引发京城观众强烈共鸣。接受记者采访时，在舞剧《英歌》中饰演陈心远的广州歌舞剧院荣誉典范首席舞蹈演员依力凡表示：“北京是座文化底蕴深厚的城市，舞剧《英歌》将源自岭南的英歌文化展现给广大观众，意义非凡。通过舞剧这种艺术形式，让更多人了解英歌，感受其魅力，能促进不同地域文化间的交流与融合，让中华优秀传统文化的脉络更加繁茂。”

　　文/广州日报全媒体记者 莫斯其格

　　图/广州歌舞剧院

　　《英歌》北京上演 全场观众敲响英歌槌

　　“每一场演出，我都全身心投入到陈心远这个角色中。一场又一场的演绎，让我对角色的理解不断加深。”依力凡表示。舞剧《英歌》的故事设定在20世纪30年代末，父亲前往南洋，杳无音信，母亲含辛茹苦抚养儿子成人。元宵夜，儿子敲击父亲留下的英歌槌，进入幻境时空，在漫天硝烟中，儿子明白了父亲追寻的家国大义，解开了母亲毕生的心结，自己也得以感悟、成长的故事。当前，这部舞剧已历经全国19城38场巡演淬炼，又于六月打磨提升，全新版本在北京跟观众见面。

　　依力凡对角色演绎这样解释：“起初陈心远对父亲的离开充满困惑，内心满是挣扎与迷茫。演绎时，我努力用细微的表情、肢体动作的变化，去展现陈心远内心复杂情感的起伏。从最初的懵懂叛逆，到知晓真相后的震撼，再到最后理解父亲，我试图将他的每一步成长都鲜活地呈现在观众面前。”

　　《英歌》北京场演出中，剧场化身为时空交错的文化磁场。演员谢幕时，当潮语说唱与现代交响乐碰撞，全场观众敲响英歌槌，现场迸发的“槌雨”声浪，让依力凡深受感动，“场灯亮起，看到台下观众和我们一起击打英歌槌，看到大家沉浸在艺术的世界里，我内心有一种力量：我们不仅是在表演一场舞剧，更是在传递一种跨越时空的精神力量。”

　　拍摄十五运会宣传片 传递体育的力量与魅力

　　从舞剧《醒·狮》到《龙·舟》《英歌》，依力凡在广州歌舞剧院“岭南三部曲”中担任主演，为观众带来一场又一场跨越时空的文化盛宴。

　　南拳、醒狮、龙舟、英歌舞等具有鲜明运动属性和炽热体育内核，“岭南三部曲”将其与现代舞蹈语言完美结合，刚柔并济的同时焕发“燃”动人心的力量。其中，《醒·狮》将“舞”“武”相融，民族舞蹈与传统舞狮这种喜闻乐见的群众体育项目相结合，南拳马步以及南派醒狮特有的腾、挪、闪、扑、回旋、飞跃等难度技巧被有机汇入舞蹈语言。《龙·舟》从乐从职业龙舟队的训练场景中提炼出标志性“划桨”舞蹈语汇，舞蹈演员们以灵动的肢体语言，生动演绎了龙舟竞渡的磅礴气势。

　　“一个体育项目，怎么把它转化成一个艺术作品，把它搬上舞台？这是舞剧创排刚开始我们就一起努力、一起琢磨的事情。”依力凡透露，他和其他演员一起为了《醒·狮》学习南拳，“一招一式地学，练习打桩时，常常会打到手肿，看到木桩都有点发憷，但第二天还是照常练。”到筹备《龙・舟》时，大家走到龙舟运动员身边，观察他们训练，从运动员整齐划一的划桨动作、坚韧不拔的眼神中汲取灵感，将这些元素融入舞蹈动作的编排，赋予舞蹈更强大的力量感和生命力，“舞台上我们演绎的不仅是运动员的肢体表达，更是乘风破浪、勇往直前、团结拼搏的精神。”

　　如今，粤港澳三地即将迎来十五运会，依力凡期待未来有更多作品拓宽舞蹈的表现边界，让更多人看到体育之美，感受舞蹈之魅，“运动并不只是枯燥的锻炼，舞蹈可以让其充满艺术美感。比如将舞蹈动作融入健身操，使健身不再单调，让人们在享受舞蹈乐趣的同时，轻松达到锻炼目的，更积极地投入到全民健身当中。”

　　依力凡参与了十五运会宣传片的拍摄，他认为，这是一段十分难忘的经历，“在镜头前，我不仅展示了自己的舞蹈专长，更透过每一个动作，传递出体育的力量与魅力，仿佛与运动员们的拼搏精神同频共振。”此外，拍摄过程中，他深刻感受到团队的凝聚力，“从导演到工作人员，大家为了完美呈现十五运会的风采，齐心协力、精益求精。”依力凡对即将在广州拉开序幕的十五运会期待满满，“祝愿来自各地的运动员们在赛场上绽放光芒，超越自我，用汗水书写属于自己的荣耀篇章。相信十五运会将以其独特魅力，激发更多人对体育的热爱，掀起全民健身的热潮。”