范宽 北宋 《溪山行旅图》

　　古典名画欣赏

　　《溪山行旅图》是北宋山水画家范宽的代表作品，这幅作品虽历经千年，却依然是山水画史上难以逾越的一座“高峰”，被后人奉为经典。

　　历史上的范宽，为人豪爽狂放且嗜酒，不受世事拘束也不爱功名，心醉高山茂林之间，这种性格其实是最适合创作巨幅山水的。其作品气魄雄伟，境界浩莽，墨韵浓厚，笔力鼎健，画品极高，其画风对后世影响极大。

　　该图描绘的是范宽故乡关陕的重山叠峰雄深苍莽之景。山顶丛林茂盛、郁郁葱葱，山谷一瀑如线、飞流百丈，山峰下巨岩突兀，林木挺拔。近处怪石箕踞，大石横卧于冈丘，其间杂树丛生，亭台楼阁露于树巅，溪水奔腾着向远处流去，石径斜坡逶迤于密林之下。近处山道上，是左行的一队旅客，四头骡马载着货物正在艰难跋涉……

　　在构图上，《溪山行旅图》采用中峰鼎立式的构图法，一座巨大的山峰立在画面的正中间，并占据了画面的大部分空间。这种“巨碑式”的山水画构图法也成为了山水画的典范。整个画面大体上分为等比的前景、中景、远景，且比例大致为1：3：9，这便造成了一种画面的节奏感，同时进一步表现出了山峰的雄浑、庄严、肃穆之感。

　　全幅以方折墨线勾勒轮廓，采用雨点皴和积墨法，塑造出岩体的阴阳向背和坚实质感，有如行夜山般的沉郁，衬托出山势的险峻硬朗。所画的崇山峻岭，密林茂叶，正是关陕地区“山峦浑厚，势状雄强”的典型特色。原作的上方，估计因有所残缺而裁掉，更显得顶天立地，增加了雄伟壮观的气势。

　　画中人物与驮兽比例虽小，但面目、装束、道具都不马虎，动作亦十分鲜活，证明范宽并不只有山石造型方面的功力而已。人物、马匹亦能够在尺寸极为渺小的限制下，活灵活现，使得观者看此画时，如闻水声、人声、骡马声，也点出了溪山行旅的主题，的确妙哉。

　　雄壮的气势、独特的构图、成熟的笔墨，营造了可行，可望，可游，可居山水意境，使我们能清晰地感受到那种整体自然与人生牧歌式的亲切关系，在人与山水相和谐的整体自然中，人是渺小的、短暂的，而山是宏伟的、永恒的，人生活在大自然山水之中，山水承载着人类的理想、精神，在宇宙空间中相激荡、相和谐。这一切在《溪山行旅图》中自自然然地呈现出来，使观者仿佛置身于终南太华的峰岭之下。

　　（文 广州日报全媒体记者 李巧蓉）