“心象情境”

　　2007年杨识宏个展

　　展览城市： 北京

　　展览时间： 本月16日～23日

　　展览地点： 中国美术馆 

　　展览简介：

　　杨识宏受邀于中国最重要的国家美术馆“北京中国美术馆”举办“心象情境”作品展，此次展览展出杨识宏自1998年~2007年，共计22幅抽象巨作，画家杨识宏亦将从纽约回国出席这次重要的个展。

　　旅居纽约近30年的杨识宏，从一包漂洋过海的种子中，领略植物在发芽、生长、吐纳、绽放瞬间，所展现的强韧生命，而转为画布上微妙的质地、气息、律动、语感表现。更以近乎“儒”家的担当，勤勉持久，从未懈怠自己的工作，是一位可敬的多产画家；又常在“道”家的智性无为间倏忽徘徊，听任作品的生发生成，仿佛同时兼任肇事者与旁观者的身份。杨识宏1992年在他的《植物的美学》创作自述中，曾表示过：“一粒粒从台湾漂洋万里来的种子，竟然在异地的土壤里生长出来。生命是一种神秘与超越，它跨越了浩瀚无限的时间与空间，而且历久弥新。自然界所隐伏的生命力量是那么叵测奥妙，尽管蛰伏了几百个昼夜，如果是一粒种子，它就能吐露新生。”

    尹朝阳新作展

　　展览城市： 北京

　　展览时间：本月20日～下月14日

　　展览地点： 当代唐人艺术中心 

　　展览简介：

　　尹朝阳的作品总是与人有关，从他的《青春残酷》到《神话》系列，一直到最近的新作，画面的主体元素始终是人：单个的人，集体的人，抽象的人，具体的人以及被神化了的人。风景在他的画面中只是作为人物的背景和陪衬，有时候连风景都省略了，画面上除了人物只留下大片的空白，好像是空荡荡的舞台，人的孤独感和荒诞性主宰了画面的情绪。

　　在尹朝阳的早期作品中，对人作为一个个体的存在状态的描写是艺术家的关注焦点，源于青春期的迷茫、焦躁、彷徨、不安和内心的痛苦挣扎，它们表现为《青春残酷》系列里的一个个脆弱的形象：或是孤独无助，或是歇斯底里，或是百无聊赖。他们通常以单个的形式出现，迫使观者与他们直面相对，无所遁逃。但从《天安门》系列开始，没有个性和具体面目的人群出现在了画面上，但那些人群被放置在特定的文化环境中，变成了符号化的陪衬，退缩为了一种背景。