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颁奖礼：三剧协主席同台
5月23日晚的颁奖礼由著名话剧表演艺术家濮存昕主持，中国戏剧家协会主席尚长荣将奖项颁给新《梁祝》的制作人、主演、浙江小百花越剧团团长茅威涛及新《梁祝》的导演郭晓男，由于茅威涛及濮存昕同为中国剧协副主席，一时间造成了“三主席”同台的辉煌局面。濮存昕称自己是小百花的老朋友， 10余年来，小百花在越剧界一直起着引领作用，茅威涛的表演已经完全趋于成熟。尚长荣则称茅威涛和小百花的演员们为自己亲密的越剧战友，他对茅威涛及其携领的小百花越剧团第二次获得中国戏曲学会奖表示了祝贺，并用洪亮的“花脸”功呼吁戏剧界要齐心协力，为中国戏曲的繁荣作出努力。
举行研讨会
“北小生”给“南小生”支招
24日，新《梁祝》又举行了盛大的研讨会。各位专家学者肯定了茅威涛及小百花的新《梁祝》在“规避颠覆、审慎重塑”这一经典剧目上的创新和成功，同时也给出了不少意见。
濮存昕：大明星要后继有人
茅威涛与濮存昕并称为“南北小生”，一个是女小生，一个是男小生，两人结下了深厚的友谊并在表演上互相借鉴。
濮存昕说：“我从心里上非常喜欢这个戏。现在还有哪一个剧种，能将才子佳人、男欢女爱做得如此精致？”在濮存昕看来，越剧唯美，有草根性，接近普通人的心灵。因此越剧比京剧接近现代年轻的观众，也更具现代感。濮存昕说新《梁祝》将民族情感中美轮美奂的情结全部挖掘了出来。对于越剧的继承和发展问题，濮存昕表示越剧后继有人，大有希望。他说：“越剧剧种能够吸引观众，在于有观众喜爱的大明星，茅威涛的表演到了成熟完美的地步，这难免令我想到，茅威涛之后，观众还能去喜爱谁？但我看了年轻演员的《春琴传》，使我看到了一点希望，我说她们要后来居上。我自己只上过6年学，没有受过传统文化的熏染，但到了45岁以后，我发现传统文化才是我生命中需要的，我读不懂的文言，我也试着读一读。时代造成的年轻人反叛的生命状态，但年轻人一定要尊重传统，要向前辈学习，向茅威涛、董柯娣这一代原生代的演员学习，一定要有传统，一定要有技法，有活儿，你才能在台上转起来。”此外，对于《梁祝》表演上的一些细节，濮存昕也提出了自己的意见。
黄宗江：不赞成树立“茅派”
著名剧作家、《柳堡的故事》编剧、已经86岁高龄的黄宗江说自己从1993年看《西厢记》就被茅威涛的表演迷住，这些年来一直关注着茅威涛的发展。新《梁祝》更是一部里程碑式的作品，是一个继承并发展的剧目。对于现在有人叫茅威涛树立“茅派”，并不赞成。它说：“眼下是塑造人物的时候，而不是标榜流派的时候。”它还举了季羡林先生真诚辞“国学大师”的例子。最后，黄宗江送给茅威涛三句话——“不称宗师，广积剧目，深挖经典”。
茅威涛：寻找平凡的心动
研讨会，主演茅威涛、导演郭晓男等也在会上发言。茅威涛将自己的心得称之为寻找平凡的心动，她说，越剧之唯美，还是离不开那些平凡的心动。就是在这样的追求下，历经10年筹备和思考，她才和她的朋友们及剧团的姐妹们，将新《梁祝》推到了舞台之上。
“在咀嚼《梁祝》剧本的过程，我也像是经历了一场蝴蝶破茧而出的蜕变，我在这个过程中艰难地梳理着繁杂的思路，并猛然间获得了一份领悟：今天的人几近消失的这份极致、纯粹，恰好可以在《梁祝》故事中找到依托，就像孟姜女哭倒长城、窦娥冤六月飞雪，这种超现实的民间艺术思维，具有强大的生命力。犹如好莱坞穿越阴阳两界的《人鬼情未了》、汤显祖一往而情深、死死生生的《牡丹亭》，使人撕开胸膛，浸淫其中。这份珍藏的记忆原本就是永恒美好的载体，无须改造。我们今天需要寻找的，应该是属于当今舞台的话语，这时候，我有了一种尝试的冲动，我终于明白了我们复排《梁祝》的意义所在，一句话概述：“用我们现代越剧人的语汇去重新诠释这份刻入越剧记忆中的浪漫与美丽。”
而在领悟之后，如何重塑一个已经被观众们牢牢记住的范瑞娟版的“梁山伯”，则成了她最大的难题。《十八相送》一段在茅威涛看来最难排，因为旧版用了十处的问答来勾勒出梁山伯的“呆头鹅”形象，如沿袭旧版的话，那么新版所追求塑造一个道德高度内化、忠厚却不呆傻的山伯的初衷便要被迫改变，于是他们改为先排《回十八》，用了7天7夜排出《回十八》之后，《十八相送》迎刃而解。而《山伯临终》的现实呈现则被她强烈要求改为《山伯之死》的意象追求，这段完全新创的戏为塑造山伯这一形象起到了最关键的作用，也为茅威涛赢得了成功塑造“尹派梁山伯”的美誉。